WAGA

Aude Wagner et Lise Garrig, artistes plasticiennes et artisans d’art se sont retrouvées autour d’une intuition commune : celle que la matière peut porter une mémoire, que la forme peut être un pont entre l’invisible et le visible, et que l’art, aujourd’hui, doit être un lieu de ralentissement, de sens, de rituel contemporain.
Les WAGA sont nés de cette conviction.

Ces sculptures hybrides, à la croisée du fiber art et du design sensible sont des totems contemporains qui tout en s’inspirant des traditions rituelles s’inscrivent pleinement dans le présent.

A la fois singulier et universel, les WAGA font figures de transmission, d’ancrage et de présence. Chaque pièce est un dialogue, une voix, une mémoire recomposée.

Les WAGA invitent à la contemplation et redonnent à l’objet une dimension spirituelle et émotionnelle. A mi-chemin entre l’art contemporain et l’artisanat d’art, les WAGA affirment une vision sensible et poétique du monde.

Dans un monde saturé d’images, où l’objet se consomme vite, les artistes défendent une sculpture lente, sensorielle, intemporelle : créer un WAGA, c’est résister à l’uniformité. C’est dire qu’un objet peut encore être sacré, sans être religieux, précieux sans être luxueux, vivant sans être utilitaire. Ces œuvres sont inutiles et essentielles.

“Nous aimons l’idée que le spectateur entre en relation avec nos WAGA. En cela, nous les pensons comme des objets de seuil : entre l’art et le rituel, entre le textile et le végétal, entre le visible et le sensible.”